Një koleg më dërgoi "Mirë se vini Adresa për prindërit fillestar" dorëzuar nga Karl Paulnack, pianisti dhe drejtor i ndarjes muzikë në Konservatorin e Bostonit. Kam gjetur fjalët e z. Paulnack të jetë mjaft frymëzues dhe të kërkuar për të ndarë me të gjithë këtu.

~ Lynn

Një nga frika e prindërve të mi "më të thellë, unë dyshoj, është se shoqëria nuk do të duhet vlerë mua si muzikant, që unë nuk do të jetë appreciated. I kishte nota shumë të mirë në shkollë të mesme, isha i mirë në shkencë dhe matematikë, dhe ata imagjinuar se si një mjek ose një kimist hulumtim apo një inxhinier, unë mund të jenë më të vlerësuar se unë do të jetë si një muzikant. I mbani mend ende komentin e nënës sime, kur unë njoftoi vendimin tim për të aplikuar për muzikë shkollë-tha ajo, 'Ju jeni të humbur rezultatet tuaj Sht' Në një nivel, mendoj se, prindërit e mi nuk ishin të sigurt veten se çfarë ishte vlera e muzikës, çfarë qëllimi i tij ishte. Dhe ata LOVED muzikë, ata për të dëgjuar muzikë klasike gjatë gjithë kohës. Ata thjesht nuk janë të vërtetë të qartë në lidhje me funksionin e tij. Pra më lejoni të flasim për atë pak, sepse ne jetojmë në një shoqëri që i vë muzikë në art 'dhe pjesën argëtuese' e gazetës, si dhe muzikë serioze, të llojit fëmijët tuaj janë gati për t'u angazhuar në, ka absolutisht asgjë prej gjëje për të të bëjë me argëtim, në fakt është e kundërta e argëtuese. Më lejoni të flas pak për muzikë dhe si funksionon.

Njerëzit e parë për të kuptuar se si muzikë të vërtetë punon ishin grekët e lashtë. Dhe kjo do të ju magjeps, grekët u shpreh se muzika dhe astronomisë ishin dy anët e të njëjtën monedhë. Astronomi u konsiderua si studimi i marrëdhënieve në mes të dukshëm,, objekte të përhershme të jashtëm, dhe muzika u konsiderua si studimi i marrëdhënieve në mes të padukshme,, objekte të brendshme të fshehur. Muzika ka një mënyrë për të gjetur të mëdha, pjesë të padukshme të lëvizin brenda zemrat tona dhe shpirtrat dhe na ndihmon të kuptoj qëndrimin e gjërave brenda nesh. Më lejoni t'ju jap disa shembuj se si punon kjo.

Një nga më të thellë kompozime muzikore të të gjitha kohërave është kuarteti për Fundi i Kohës shkruar nga kompozitori Olivier Messiaen frëngjisht në 1940. Messiaen ishte 31 vjeç kur Franca hyri në luftë kundër Gjermanisë naziste. Ai u pushtua nga gjermanët në qershor të 1940, dërgohet në të gjithë Gjermaninë, në një makinë kafshët dhe të burgosur në një kamp përqendrimi.

Ai ishte me fat për të gjetur një roje burgu simpatik i cili i dha atij letër dhe një vend për të hartuar. Ka qenë tre muzikantë të tjerë në kampin, një violonçelist, një violinist, dhe një clarinetist, dhe Messiaen shkroi kuartetin e tij me këto lojtarë të veçantë në mendje. Ajo ishte kryer në janar 1941 për katër mijë të burgosurit dhe rojet në kampin e burgimit. Sot ajo është një nga më të famshme masterworks në repertor.

Duke pasur parasysh atë që kemi mësuar që për jetën në kampet e përqëndrimit, pse do dikush në kohë të drejtën e tij të mbeturinave mendje dhe energji me shkrim ose duke luajtur muzikë? Nuk ishte e energjisë mezi e mjaftueshme në një ditë të mirë për të gjetur ushqim dhe ujë, për të shmangur një rrahje, për të qëndruar ngrohtë, për t'i shpëtuar torturave-pse dikush do të shqetësojë me muzikë? Dhe ende, nga kampet, ne kemi poezi, ne kemi muzike, ne kemi artit vizual, kjo nuk ishte vetëm kjo e Messiaen fanatik e artit, shumë, shumë njerëz e krijuar. Pse? E pra, në një vend ku njerëzit janë të përqendruar vetëm në mbijetesën, për nevojat e zhveshur, konkluzioni i dukshëm është se arti duhet të jetë, disi, thelbësore për jetën. Kampe ishin pa para, pa shpresë, pa tregti, pa argëtim, pa respekt themelore, por ato nuk ishin pa art. Arti është pjesë e mbijetesës, arti është pjesë e shpirtit të njeriut, një shprehje pashuar e kush jemi. Arti është një nga mënyrat në të cilat ne themi, "unë jam gjallë, dhe jeta ime ka kuptim."

Më 12 shtator 2001 unë isha një banor nga Manhattan. Atë mëngjes unë arritur një kuptim i ri i artit e mia dhe marrëdhëniet e saj me botën. Unë u ul në piano që në mëngjes në 10:00 në praktikë rutinë, unë e bëri atë nga forca e zakonit, pa menduar për të. I hoqi mbulesën në tastierë, dhe hapi muzikën time, dhe të vënë duart e mia mbi çelësat dhe mori në duart e mia jashtë çelësat. Dhe unë Sht atje dhe të mendimit, e bën këtë çështje edhe? A nuk është kjo krejtësisht e parëndësishme? Playing piano tani, duke ditur se çfarë ka ndodhur në këtë qytet dje, duket pa kuptim, absurde, irreverent, të pakuptimta. Pse jam unë këtu? Çfarë vendi ka një muzikant në këtë moment në kohë? Kush ka nevojë për një lojtar piano tani? Unë kam qenë krejtësisht të humbur.

Dhe atëherë unë, së bashku me pjesën tjetër të New York-ut, shkoi nëpër udhëtimin e gjetjes me atë javë. Unë nuk luaj në piano atë ditë, dhe në fakt unë shkurtimisht parashikohet nëse unë do të donte kurrë të luajë në piano përsëri. Dhe pastaj kam vënë re se si ne e mori me ditë. Së paku në lagjen time, ne nuk kemi xhiruar hoops ose luajnë Gërvishtje. Ne nuk luan kartat për të kaluar kohën, që ne nuk e shikojnë televizor, ne nuk dyqan, ne me siguri nuk shkojnë në qendër tregtare. Aktiviteti i parë i organizuar që pashë në Nju Jork, në atë ditë, ishte kënduar. Njerëzit këndoi. 'Njerëzit këndoi rreth shtëpive të zjarrit, njerëzit e këndoi Ne do t'i mundni ". Shumë njerëz të Amerikës këndoi bukur. Ngjarja e parë e organizuar publik që mbaj mend ishte Requiem Brahms, më vonë atë javë, në Qendra Linkoln, me New York Filarmonisë. I pari shprehje e organizuar publik e pikëllimin, reagimi i parë tona të përbashkëta për atë ngjarje historike, ishte një koncert. Kjo ishte fillimi i një ndjenjë se jeta mund të vazhdojë. SHBA Ushtarak siguruar hapësirën ajrore, por shërimin u drejtua nga artet, dhe nga muzika në veçanti, atë natë shumë.

Nga këto dy përvoja, unë kam ardhur për të kuptuar se muzika nuk është art i "artit dhe argëtim" si seksionin e gazetës do të na besojnë. Kjo nuk është një luks, një gjë e bollshëm që ne fond nga mbeturina e buxhetit tonë, nuk është një lodër apo një argëtim apo një kohë të kalojë. Muzika është një nevojë themelore për mbijetesën njerëzore. Muzika është një nga mënyrat që e bëjnë kuptim të jetës sonë, një nga mënyrat me të cilat shprehim ndjenjat kur ne nuk kemi asnjë fjalë, një mënyrë për ne për të kuptuar gjërat me zemrat tona kur ne nuk mund me mendjet tona.

Disa nga ju mund ta dini zemër Samuel Barber's Adagio wrenchingly bukur copë për strings. Nëse ju nuk e dini se me atë emër, atëherë disa nga ju mund ta dini se si sfond muzikë të filmit e cila shoqërohet Oliver Stone skuadër, një film rreth Luftës së Vietnamit. Nëse ju e dini se pjesë e muzikës as mënyrë, ju e dini se ka aftësinë për të goditur zemrën e hapur si një arrë, por mund të qash mbi trishtim ju nuk e dini ju kishin. Muzika mund të kaloj nëpër realitetin tonë të ndërgjegjshëm për të marrë në atë që me të vërtetë po ndodh brenda nesh rrugën një terapist mirë bën.

Vë bast se ju nuk keni qenë në një martesë ku nuk ka pasur absolutisht asnjë muzikë. Nuk mund të ketë qenë vetëm pak muzikë, ka mund të ketë qenë një muzikë të vërtetë keq, por unë vë bast që ka pasur disa muzikë. Dhe diçka shumë e parashikueshme ndodh në dasma-njerëz të marrë të gjitha mbyllur deri me të gjitha llojet e ndjenjave, dhe më pas ka disa momenti muzikore të të veprimit, nga ndalesat e dasmës dhe dikush këndon apo luan flaut apo diçka. Dhe edhe në qoftë se muzika është e çalë, edhe në qoftë se cilësia nuk është e mirë, parashikueshme 30 apo 40 për qind e njerëzve që do të qaj në një martesë qaj disa momente pas muzikës fillon. Pse? Grekët. Muzika na lejon të lëvizë ato pjesë të madhe të padukshme e vetes dhe rindreq insides tonë kështu që ne mund të shprehin atë që mendojnë edhe kur ne nuk mund të flasim për këtë. Mund ta imagjinoni shikuar apo Indiana Jones Star Wars Superman apo me dialog, por pa muzikë? Çfarë është ajo në lidhje me muzikë vetëm ënjtje deri në momentin e duhur në mënyrë që të gjitha ET softies në audiencë të fillojë të qarë në atë moment të njëjtë? Unë ju garantoj se ju tregoi filmin me muzikë hequr jashtë, ajo nuk do të ndodhë në këtë mënyrë. Grekët: Muzika është të kuptuarit e marrëdhënieve midis objekteve të padukshme të brendshme.

Unë do të ju jap një shembull më tepër, historia e koncertit më të rëndësishme të jetës sime. Unë duhet t'ju them se unë kam luajtur pak më pak se një mijë koncerte në jetën time deri tani. Unë kam luajtur në vende që mendoja se ishin të rëndësishme. Më pëlqen luajtur në Carnegie Hall, i gëzuar duke luajtur në Paris, ajo bëri mua shumë i lumtur të ju lutemi të kritikëve në Shën Petersburg. Unë kam luajtur për njerëzit që mendoja se ishin të rëndësishme, kritikët e muzikës të gazetave të mëdha, krerët e jashtme të shtetit. Koncert më të rëndësishme të tërë jetën time u zhvillua në një shtëpi pleqsh në Fargo, ND, rreth 4 vjet më parë.

Unë isha duke luajtur me një mik shumë i dashur i imi i cili është një violinist. Ne kemi filluar, si ne shpesh, me Sonata Aaron Copland, i cili është shkruar gjatë Luftës së Dytë Botërore dhe i përkushtuar për një mik i ri i Copland, një pilot i ri i cili u qëllua poshtë gjatë luftës. Tani ne shpesh flasim e shikuesve tonë në lidhje me copa ne do të luajë në vend se u dhënë atyre me programin shënime me shkrim. Por në këtë rast, sepse kemi filluar bashkëpunim me këtë pjesë, ne kemi vendosur të flasim për pjesën më vonë në programin dhe për të dalë dhe të luajë muzikë pa shpjegim.

Në mes të rrugës përmes copë, një plak i ulur në një karrocë pranë para sallë koncertesh filloi të qante. Ky njeri, të cilin më vonë u takua, ishte e qartë një ushtar, madje edhe në 70 të tij, ishte e qartë nga-lëvizje të prerë flokët e tij, nofulla katrore dhe sjelljen e përgjithshme se kishte kaluar një marrëveshje të mirë të jetës së tij në ushtri. Mendova se një pak i çuditshëm që dikush do të lëvizin në lotët me atë lëvizje të veçantë e të cilat pjesë të veçantë, por kjo nuk ishte hera e parë që unë kam dëgjuar që bërtet në një koncert dhe vazhdoi me koncert dhe mbaroi copë .

Kur ne doli jashtë për të luajtur pjesën tjetër të programit, ne kemi vendosur që të flasim për dy copa parë dhe të dytë, dhe ne përshkruar rrethanat në të cilat është shkruar dhe Copland përmendur përkushtimin e saj për një pilot Downed. Njeriu në para publikut u bë i shqetësuar në mënyrë që ai kishte për të lënë auditoret. Unë sinqerisht me motive që ne nuk do të shohim atë përsëri, por ai ka ardhur backstage pas, lot dhe të gjithë, për të shpjeguar vetveten.

Atë që ai na tha se ishte kjo: 'Gjatë Luftës së Dytë Botërore, kam qenë një pilot, dhe unë isha në një situatë të luftuar ajrore, ku një nga aeroplanët ekipin tim u godit. Unë pashë mikun tim nxjerr nga balta, dhe shikuar parashutë e tij të hapur, por avionët japonez i cili kishte angazhuar të na kthyer dhe makinë vra të gjithë chords parashutë në mënyrë që të veçantë parashutë nga pilot, dhe unë pashë rënie mikun tim larg në oqean, e kuptuar se ai ishte i humbur. Unë nuk kam menduar për këtë për shumë vjet, por gjatë se pjesa e parë të muzikës të luajtur, kjo memorie kthyer për mua në mënyrë plotësisht se ajo ishte sikur isha miteve atë. Unë nuk e kuptoj pse kjo po ndodhte, pse tani, por atëherë kur doli për të shpjeguar se kjo pjesë e muzikës është shkruar për të përkujtuar një pilot humbur, ajo ishte pak më shumë se sa mund të trajtojë. Si i muzikës bëj këtë?

Si e bëri atë të gjeni ato ndjenja dhe ato kujtime në mua? " Mos harroni grekët: muzikë është studimi i marrëdhënieve të padukshme mes objekteve të brendshme. Ky koncert në Fargo ishte punë më të rëndësishme që unë kam bërë ndonjëherë. Për mua për të luajtur për këtë ushtar të vjetër dhe të ndihmojë atë të lidhë, disi, me Harunin Copland, dhe për t'u lidhur kujtimet e tyre nga miqtë e tyre të humbur, për të ndihmuar atë të kujtuar dhe mbajtur zi mikun e tij, kjo është puna ime. Kjo është arsyeja pse muzikë çështje.

Çfarë vijon është pjesë e flasim unë do të jap të klasës student i vitit të parë të këtij viti, kur Unë të mirëpritur ata disa ditë më pas. Përgjegjësia do të ngarkuar bijtë tuaj dhe bijat me të është kjo: "Po të ishim një shkollë mjekësore, dhe keni qenë këtu si student med praktikues appendectomies, ju do të merrni shumë seriozisht punën tuaj sepse ju do të imagjinohet se një natë në 02:00 dikush do të lëviz lirshëm në dhomën tuaj të jashtëzakonshme dhe ju jeni do të keni për të shpëtuar jetën e tyre. E pra, miqtë e mi, dikush një ditë në 08:00 do të ecin në sallë koncertit tuaj dhe të ju sjellë një mendje që është ngatërruar, një zemër që është përshkuar, një njeri që është i lodhur. Nëse ata të dalin jashtë të gjithë përsëri do të varet pjesërisht në atë se si edhe ju bëni artizanale tuaj. Ju nuk jeni këtu për të bërë një zbavitës, dhe ju nuk keni për të shitur veten. E vërteta është që ju nuk keni ndonjë gjë për të shitur, është një muzikant nuk është për dispenzim një produkt, si shitja e përdorur Chevies. Unë nuk jam një zbavitës, jam shumë më pranë një ndihmës, një zjarrfikës, punëtor i një shpëtim. Ju jeni këtu për të bërë një lloj terapeut për shpirtin e njeriut, një version shpirtërore të një chiropractor, terapist fizik, dikush që punon me insides tonë për të parë nëse ata marrin gjërat në vijë lart, për të parë nëse ne mund të hyjë në harmoni me veten dhe të jenë të shëndetshme dhe të lumtur dhe të mirë.

Sinqerisht, zonja dhe zotërinj, unë pres që jo vetëm për të zotëruar muzikë, unë pres që ju të shpëtuar planetin. Nëse ka një valë të ardhmen e Wellness në këtë planet, e harmoni, e paqes, e një fund të luftës, të mirëkuptimit të ndërsjellë, të barazisë, të drejtësisë, unë nuk pres se do të vijë nga një qeveri, një forcë ushtarake apo një korporatë. Unë edhe nuk presin që ai të vijë nga fetë e botës, të cilat së bashku duket se kane sjelle ne si lufta më shumë që ata kanë paqe. Nëse ka një të ardhme të paqes për njerëzit, në qoftë se ka të jetë një mirëkuptim se si këto të padukshme, gjerat e brendshme duhet të përshtaten, unë pres se do të vijnë nga artistët, sepse kjo është ajo që ne bëjmë. Ashtu si në kampin e përqendrimit dhe në mbrëmjen e 9 / 11, artistët janë ata që mund të jetë në gjendje për të na ndihmuar me të brendshme tona, jetën e të padukshme.