Ein Kollege hat mir die "Welcome-Adresse zu Freshman Eltern" von Karl Paulnack, Pianist und Direktor des Music Division am Boston Conservatory geliefert. Ich fand Mr. Paulnack Worte zu sehr inspirierend und wollte sie mit allen hier teilen.

~ Lynn

Einer meiner Eltern tiefsten Ängste, vermute ich, ist, dass die Gesellschaft nicht ordnungsgemäß Wert mich als Musiker, dass ich nicht wäre sehr hilfreich. Ich hatte sehr gute Noten in der Highschool war ich gut in Naturwissenschaften und Mathematik, und sie meinten, als ein Arzt oder ein Chemiker oder Ingenieur, hätte ich mehr geschätzt werden als ich es als Musiker zu werden. Ich erinnere mich noch an meine Mutter die Bemerkung, wenn ich meine Entscheidung, die Musikschule, sagte sie, "Du verschwendest Ihrer SAT Partituren gelten angekündigt." Auf einer bestimmten Ebene, denke, meine Eltern waren sich nicht sicher, was den Wert der Musik, war es, was seine Absicht war. Und sie Musik liebte, hörten sie die klassische Musik die ganze Zeit. Sie waren einfach nicht wirklich klar über seine Funktion. Also lassen Sie mich das etwas, weil wir in einer Gesellschaft, die Musik macht in der "Kunst und Unterhaltung" der Zeitung, leben und ernster Musik, die Art Ihrer Kinder sind im Begriff, sich zu reden, hat absolut nichts zu tun, mit Animation, in der Tat ist es das Gegenteil von Unterhaltung. Lassen Sie mich ein wenig über Musik und wie es funktioniert.

Die ersten Menschen zu verstehen, wie Musik funktioniert wirklich waren die alten Griechen. Und das wird Sie faszinieren, die Griechen sagten, dass Musik-und Astronomie zwei Seiten der gleichen Medaille sind. Astronomie war, als das Studium der Beziehungen zwischen beobachtbaren, permanent, externe Objekte zu sehen, und die Musik war, als das Studium der Beziehungen zwischen unsichtbare, innere, verborgene Objekte zu sehen. Musik hat einen Weg zu finden, die großen, unsichtbaren bewegten Teile im Inneren unserer Herzen und Seelen, und uns helfen, herauszufinden, was die Position der in uns. Lassen Sie mich Ihnen einige Beispiele, wie das funktioniert.

Einer der tiefsten musikalischen Kompositionen aller Zeiten ist das Quartett für das Ende der Zeit durch Französisch Komponisten Olivier Messiaen im Jahre 1940 geschrieben. Messiaen war 31 Jahre alt, als Frankreich den Krieg gegen Nazi-Deutschland eingetragen. Er wurde von den Deutschen im Juni 1940 gefangen genommen, quer durch Deutschland geschickt in einen Viehwagen eingesperrt und in ein Konzentrationslager.

Er hatte das Glück, eine sympathische Gefängniswärter, der ihm Papier und einen Platz finden, zu komponieren. Es gab drei anderen Musikern in das Lager, eine Cellistin, eine Geigerin und ein Klarinettist, und Messiaen schrieb sein Quartett mit diesen spezifischen Spieler im Auge. Es war im Januar 1941 für vier tausend Gefangene und Wärter im Gefangenenlager durchgeführt. Heute ist es eines der berühmtesten Meisterwerke im Repertoire.

Angesichts dessen, was wir haben, da über das Leben in den Konzentrationslagern gelernt, warum sollte recht bei Verstand unnötig Zeit und Energie schriftlich oder Abspielen von Musik gefällig? Es war kaum genug Energie an einem guten Tag zu Nahrung und Wasser finden, um eine Tracht Prügel zu vermeiden, um warm zu bleiben, zu entkommen Folter-warum sollte jemand mit Musik beschäftigen? Und doch, aus den Lagern, haben wir Gedichte, wir haben Musik, wir haben visuelle Kunst, es war nicht nur diese eine fanatische Messiaen, viele, viele Menschen geschaffenen Kunstwerke. Warum? Nun, in einem Ort, wo Menschen nur auf das Überleben konzentrieren, auf das Nötigste, ist die offensichtliche Schlußfolgerung, daß die Kunst sein muss, irgendwie, für das Leben notwendig. Die Lager waren ohne Geld, ohne Hoffnung, ohne Handel, ohne Sport, ohne grundlegende Respekt, aber sie waren nicht ohne Kunst. Kunst ist Teil des Überlebens, die Kunst ist ein Teil des menschlichen Geistes, einer unstillbaren Ausdruck dessen, wer wir sind. Die Kunst ist eine der Möglichkeiten, in denen wir sagen, "Ich lebe, und mein Leben einen Sinn hat."

Am 12. September 2001 war ich ein Bewohner von Manhattan. An diesem Morgen erreichte ich ein neues Verständnis von meiner Kunst und ihre Beziehung zur Welt. Ich setzte mich an das Klavier, die um 10 Uhr morgens zur Praxis-Routine, ich habe es durch die Macht der Gewohnheit, ohne daran zu denken. Ich hob den Deckel auf der Tastatur, und öffnete meine Musik, und legte meine Hände auf die Tasten und nahm meine Hände von den Tasten. Und ich saß da und dachte, tut dies auch eine Rolle? Ist das nicht völlig irrelevant? Klavierspielen gerade jetzt, da, was passiert in dieser Stadt gestern, albern, absurd, respektlosen, sinnlos. Warum bin ich hier? Welchen Platz hat ein Musiker in diesem Moment in der Zeit? Wer braucht einen Pianisten gerade jetzt? Ich war völlig verloren.

Und dann habe ich, zusammen mit dem Rest von New York, ging durch die Reise des Durchkommen in dieser Woche. Ich wusste nicht Klavier spielen an diesem Tag, und in der Tat betrachtete ich kurz, ob ich jemals wollen das Klavier zu spielen. Und dann habe ich beobachtet, wie wir durch den Tag kam. Zumindest in meiner Nachbarschaft, wir haben nicht schießen Reifen oder spielen Scrabble. Wir haben nicht Karten spielen um die Zeit totzuschlagen, haben wir nicht fernsehen, haben wir nicht bestellen, wir ganz sicher nicht in die Mall gehen. Der erste organisierte Tätigkeit, die ich in New York sah, noch am selben Tag sang. Die Leute sangen. Menschen sangen rund Feuer Häuser, sangen die Menschen "We Shall Overcome". Viele Menschen sang America the Beautiful. Die erste öffentliche Veranstaltung organisiert, dass ich mich erinnere war das Brahms-Requiem, die später in dieser Woche, am Lincoln Center, mit dem New York Philharmonic. Die ersten organisierten öffentlichen Ausdruck des Schmerzes, war unsere erste gemeinsame Antwort auf das historische Ereignis, ein Konzert. Das war der Anfang von einem Gefühl, dass das Leben weitergehen könnte. Das US-Militär sicherte den Luftraum, sondern Erholung wurde durch die Kunst geführt, und durch die Musik im Besonderen, in dieser Nacht.

Aus diesen beiden Erfahrungen, ich bin gekommen, um die Musik zu verstehen, ist nicht die Kunst der "Kunst und Unterhaltung", wie die Zeitung Abschnitt uns glauben machen wollen. Es ist kein Luxus, eine verschwenderische Sache, dass wir aus den Resten unseres Budgets finanzieren, nicht ein Spielzeug oder eine Unterhaltung oder ein Pass Zeit. Musik ist ein Grundbedürfnis des Menschen ums Überleben. Musik ist eine der Möglichkeiten, wie wir Sinn in unserem Leben, eine der Möglichkeiten, in denen wir Gefühle ausdrücken, wenn wir keine Worte, ein Weg für uns, die Dinge mit dem Herzen verstehen, wenn wir nicht mit unserem Verstand.

Einige von euch wissen Samuel Barber's Herz wrenchingly schönes Stück Adagio for Strings. Wenn Sie nicht wissen, dass es mit diesem Namen, dann einige von euch vielleicht wissen sie, wie die Hintergrundmusik, die Oliver Stone Film Platoon, ein Film über den Vietnam-Krieg begleitet. Wenn Sie wissen, dass Musikstück oder so, du weißt es hat die Fähigkeit, dein Herz öffnen wie eine Walnuss knacken, es kann dich weinen Traurigkeit Sie nicht wissen, Sie hatten. Musik kann unter unserer bewussten Realität Slip an, was wirklich los ist in uns wie ein guter Therapeut nicht stört.

Ich wette, dass Sie noch nie zu einer Hochzeit, wo es absolut keine Musik. Es könnte nur ein wenig Musik gewesen sein, könnte es einige wirklich schlechte Musik gewesen sein, aber ich wette, Sie war etwas Musik. Und etwas sehr vorhersehbar geschieht bei Hochzeiten-Leute alle aufgestauten mit allen Arten von Emotionen, und dann gibt es einige musikalische Moment, wo die Aktion von der Hochzeit hält und jemand singt oder spielt Flöte oder so etwas. Und selbst wenn die Musik lahm ist, auch wenn die Qualität nicht gut ist, wie vorherzusehen war 30 oder 40 Prozent der Leute, wer bei einer Hochzeit weinen ein paar Augenblicke Schrei nach Beginn der Musik sind. Warum? Die Griechen. Musik ermöglicht uns, um diese großen unsichtbaren Stück von uns selbst bewegen und ordnen unser Inneres, damit wir ausdrücken können, was wir fühlen, auch wenn wir nicht darüber reden. Können Sie sich vorstellen beobachten Indiana Jones oder Star Wars oder Superman mit dem Dialog, aber keine Musik? Was ist es, die Musik schwillt an im richtigen Moment in ET, so dass alle Weicheier im Publikum anfangen zu weinen an genau der gleichen Augenblick? Ich garantiere Ihnen, wenn Sie den Film mit der Musik zeigte sich entkleidet, wäre es nicht passieren, dass Art und Weise. Die Griechen: Musik ist das Verständnis der Beziehung zwischen den unsichtbaren inneren Objekte.

Ich gebe Ihnen ein weiteres Beispiel, die Geschichte der wichtigsten Konzert meines Lebens. Ich muss Ihnen sagen, ich habe ein bisschen weniger als tausend Konzerte in meinem Leben gespielt bisher. Ich habe an Orten, die ich dachte, gespielt waren wichtig. Ich mag in der Carnegie Hall zu spielen, ich spielte gerne in Paris, es machte mich sehr glücklich, die Kritiker in St. Petersburg bitte. Ich habe für Leute, die ich dachte, gespielt waren wichtig; Musikkritiker der großen Zeitungen, ausländische Staatsoberhäupter. Das wichtigste Konzert meines ganzen Lebens fand in einem Pflegeheim in Fargo, ND, vor ca. 4 Jahren.

Ich war mit einer sehr lieben Freundin von mir, der Geiger spielt. Wir begannen, wie wir es oft tun, mit Aaron Copland-Sonate, das war während des Zweiten Weltkriegs geschrieben und widmet sich einem jungen Freund von Copland, ein junger Pilot, der sich während des Krieges gedreht wurde. Jetzt haben wir oft unserem Publikum sprechen über die Stücke wir spielen, anstatt sie mit schriftlichen Notizen Programm sind. Aber in diesem Fall, weil wir das Konzert mit diesem Stück begann, entschieden wir uns über das Stück sprechen später in das Programm und nur herauskommen und spielen die Musik, ohne Erklärung.

Midway durch das Stück, ein älterer Mann in einem Rollstuhl in der Nähe der Vorderseite des Konzertsaal sitzt fing an zu weinen. Dieser Mann, den ich später traf, war eindeutig ein Soldat sogar in seinen 70 Jahren war es aus seiner buzz-schneiden Haare, eckiges Kinn und die allgemeine Haltung, dass er einen guten Teil seines Lebens verbracht hatte, in der militärischen klar. Ich dachte, es ein wenig merkwürdig, dass jemand den Tränen nahe, dass bestimmte Bewegung der betreffenden Stück verschoben werden, aber es war nicht das erste Mal hörte ich weinend in einem Konzert habe, und wir gingen auf das Konzert und beendete das Stück .

Als wir kamen, um das nächste Stück auf dem Programm zu spielen, haben wir beschlossen, sowohl über die erste und zweite Stück reden, und wir beschrieb die Umstände, unter denen die Copland geschrieben und erwähnt seine Widmung an einen abgeschossenen Piloten. Der Mann in der Front des Publikums war so beunruhigt, dass er an das Auditorium verlassen musste. Ich dachte ehrlich, dass wir ihn nicht wiedersehen, aber er hat danach backstage kommen, zu Tränen und alle, sich zu erklären.

Was er erzählte uns, war dies: "Während des Zweiten Weltkriegs, war ich ein Pilot, und ich war in einem Luftkampf Situation, wo einer meiner Mannschaft Flugzeugen getroffen wurde. Ich sah meinen Freund aus der Patsche helfen, und beobachtete seinen Fallschirm zu öffnen, aber die japanische Flugzeuge, die engagiert uns zurückgeschickt und Maschine über den Fallschirm Akkorde niedergeschossen so den Fallschirm des Piloten zu trennen, und ich sah meinen Freund Tropfen hatte sich in den Ozean, erkennen, dass er verloren war. Ich habe nicht über das für viele Jahre gedacht, aber in diesem ersten Stück Musik, die Sie gespielt, kehrte diese Erinnerung für mich so lebendig, dass es, als ob ich reliving es war. Ich verstehe nicht, warum dies geschah, warum jetzt, aber dann, wenn Sie heraus kam zu erklären, dass dieses Stück Musik geschrieben wurde, um eine verlorene Pilot zu gedenken, wurde es ein wenig mehr, als ich verkraften konnten. Wie funktioniert die Musik machen?

Wie kam es zu finden, diese Gefühle und diese Erinnerungen in mir? " Denken Sie daran, die Griechen: Musik ist die Untersuchung der Beziehungen zwischen den unsichtbaren inneren Objekte. Dieses Konzert in Fargo war die wichtigste Arbeit, die ich je gemacht habe. Für mich ist dieser alte Soldat zu spielen und ihm helfen, zu verbinden, irgendwie, mit Aaron Copland, und ihre Erinnerungen an ihre verlorenen Freunde anschließen, ihm zu helfen, zu erinnern und trauern, seinen Freund, das ist meine Arbeit. Deshalb ist Music Matters.

Was folgt, ist Teil des Vortrags werde ich auf die diesjährigen Freshman-Klasse geben, wenn ich ihnen ein paar Tage ab sofort willkommen. Die Verantwortung werde ich deine Söhne und Töchter ist dies: "Wenn wir eine medizinische Schule waren, und du wärst hier als Medizinstudent Üben Appendektomien, würden Sie Ihre Arbeit sehr ernst nehmen, weil Sie sich vorstellen würde, dass einige Gebühr Nacht auf 2.00 jemand ist, Walzer geht in Ihre Notaufnahme und Sie gehen zu müssen, ihr Leben zu retten. Nun, meine Freunde, ist irgendwann am 20.00 jemanden gehen zu Ihren Konzerthalle gehen und bringen Sie einen Geist, der verwirrt ist, ein Herz, das ist überfordert, eine Seele, die müde ist. Ob sie gehen wieder heil wird teilweise auf, wie gut Sie Ihre Fahrzeuge ab. Du bist nicht hier, um ein Entertainer geworden, und Sie müssen nicht selbst verkaufen. Die Wahrheit ist, Sie haben nichts zu verkaufen, Musiker zu sein ist nicht über die Abgabe eines Produkts, wie Verkauf von gebrauchten Chevies. Ich bin kein Entertainer, ich bin viel näher an ein Sanitäter, ein Feuerwehrmann, ein Retter. Du bist hier, um eine Art Therapeut für die menschliche Seele, ein geistiges Version von einem Chiropraktiker, Physiotherapeuten, jemand, der mit unserem Inneren Werke werden zu sehen, ob sie die Dinge in die Linie aufstehen, um zu sehen, wenn wir in Einklang kommen kann mit uns selbst und werden gesund und glücklich und gut.

Ehrlich gesagt, meine Damen und Herren, erwarte ich, dass Sie nicht nur Musik zu beherrschen; Ich erwarte von Ihnen, den Planeten zu retten. Wenn es eine Welle der Zukunft Wellness auf diesem Planeten, der Harmonie und des Friedens, der das Ende des Krieges, des gegenseitigen Verständnisses, der Gleichheit, der Fairness, kann ich nicht erwarten, wird es von einer Regierung zu kommen, ein militärischer Gewalt oder eine Aktiengesellschaft umgewandelt. Ich gar nicht mehr erwarten, dass sie von den Religionen der Welt, die zusammen scheinen brachte uns so viel Krieg, wie sie Frieden haben, kommen. Wenn es eine Zukunft des Friedens für die Menschheit, wenn es zu einem Verständnis, wie diese unsichtbare, interne Dinge sollten zusammen passen werden, erwarte ich, wird es von den Künstlern kommen, weil das, was wir tun. Wie in den KZ und am Abend des 11.9, die Künstler sind diejenigen, die in der Lage sein, uns mit unseren inneren, unsichtbaren Leben helfen könnten.